如何写《艺术的故事 读后感》教你5招搞定！（精选5篇）

更新日期:2025-06-28 05:26

写作核心提示：

写一篇关于艺术的故事读后感作文时，以下是一些需要注意的事项：
1. 确定主题：首先，明确你想要表达的核心观点或主题。这个主题可以是艺术的价值、艺术家的创作过程、故事中的情感体验等。
2. 结构清晰：一篇优秀的读后感作文应该有明确的结构。通常包括引言、主体和结尾三个部分。引言部分简要介绍故事背景和作者；主体部分分析故事中的艺术元素、情感表达等；结尾部分总结观点，并提出自己的看法。
3. 突出重点：在分析故事时，要抓住重点，深入挖掘艺术元素。可以从以下几个方面进行展开：
a. 故事中的艺术手法：如象征、隐喻、对比等，分析这些手法如何服务于故事主题。
b. 艺术家的创作意图：探讨作者在创作过程中的思考，以及故事背后的深层含义。
c. 人物形象：分析故事中的人物形象，以及他们如何体现艺术价值。
d. 情感体验：分享自己在阅读故事过程中的情感体验，如感动、共鸣等。
4. 举例说明：在分析过程中，要善于运用具体事例来支撑自己的观点。这些事例可以是故事中的情节、人物对话、环境描写等。
5. 语言表达：读后感作文的语言要流畅、生动，富有感染力。注意以下几点：
a. 适当运用修辞手法，如比喻、拟

书评 | 生命的另一种形式——读苏珊·朗格《艺术问题》有感

潮新闻客户端 廖少华

《艺术问题》苏珊·朗格/著 中国社会科学出版社/出版

世界艺术史阐明人类在艺术的起源上，东西方都有许多相似之处。随着文明的不断扩大，东西方文化与艺术的特征也不断扩展。然而，在一些基本问题上我们仍然可以找到彼此相通的认识。美国哥伦比亚大学著名哲学家苏珊·朗格就为我们寻找这种认识提供了具体线索。

20世纪80年代，中国社会科学出版社出版了由李泽厚主编的美学译文丛书。《艺术问题》便是其中之一。尽管岁月逝去四十多年，至今依然熠熠生辉。

艺术问题看似简单，其实并不简单。李政道先生早年在清华大学演讲时曾对学生们说过：“从事科学研究要重视大路货”，就是强调重视基础知识。朗格这本书仅13万多字，外观极为平常。但是，所讲问题都与艺术直接相关，很大程度上我们中国的读者似乎早已熟知。但是，细心琢磨之下会有截然不同的收获。略举数例简述于后。

艺术问题不是纯粹的技术、技巧，而属于哲学问题。“虽然艺术哲学还尚未得到应有的发展，然而它确实是一门极富有生命力和希望的学科”。在这个新兴的哲学中，“最为关键和最引人注目的问题，就是时常为人们所争论的有‘创造’的含义的问题”。艺术家在作品中创造了什么？他创造这些东西的目的是什么？这些东西又是怎样创造出来的？“要这一连串的问题，就必然会涉及到艺术哲学中所有重要的概念”（参见此书第4页）。这是朗格书中多次谈到的问题。

何为艺术的基本问题？朗格认为应该明了“艺术创造了什么？表现了什么？从艺术中体验到什么？这些都是它的基本问题”。如果这些问题明白了，“其它枝节问题也就迎刃而解了”。这些基本问题从各个方面射向艺术的中心问题（亦即艺术的本质问题）。

艺术的本质又是什么呢？西方艺术史有多种阐述。比如模仿、再现、巫术、游戏、移情、抽象等等，各有说辞并且都有相应的理论。朗格的看法与中国古代美学观颇为相似，他认为“艺术品本质上就是一种表现情感的形式，它们所表现的正是人类情感的本质”。中国艺术史表明：早在魏晋南北朝时便已经显露艺术创造必须重视情感的问题。东晋顾恺之提出“迁想妙得”；南朝时宗炳提出“澄怀味象”，此后文学艺术理论所说——言为心声、画品即人品、画是心画等等，都与作者的感情密不可分。顾、宗二人的论说，比朗格此说至少早出1700多年。

广义而论艺术有共性吗？朗格认为这是毫无疑问的。“表现性是所有种类的艺术的共同特征。……作为创造物这一点，它们都是相同的。……一件艺术品就是一件表现性的形式。这种创造出来的形式……所表现的东西就是人类的情感”。这里，值得我们特别关注的是——朗格所指的形式，不仅仅是艺术创造的表现形式，它还有更高层次的意义。他把具有这种特征的作品，看成另外“一种生命的形式”，也是艺术创造的终极目标。他说：“每一个艺术家都能在一个优秀的艺术品中看到生命、活力或生机。……指作品本质的性质。……作为一个画家，他的首要任务便是赋予他的绘画以生命”。反过来讲，活力与生机是人类生命的基本特征，也是艺术品的基本特征，它的另一种生命的形式。

英国著名学者伯特兰·罗素在《哲学大纲》中定义“哲学的第一个步骤就是指出……问题和疑问，这也是当前哲学研究的第一步……各门学科在各自的发展中都会使用源于常识的观念”。（参见罗素《哲学大纲》，商务印书馆2014年1月，第1页）。朗格这部著作的重要价值，就是引导我们将艺术归属在哲学中进行综合思考，从所谓的常识、常理中归纳推论出它们的关系和发展方向。这些恰恰是我们中国艺术家平时所忽略或者意识模糊的。读旧作有新得，是我们向中外优秀文化学习的一种姿态。

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世界读书日丨每一个会写故事的人都有个有趣的灵魂

故事是什么？有人说，那是让人类活下来的一种方式。在漫长的探索和进化的过程中，如若没有故事的话，我们该有多么乏味。故事是什么？或是在咖啡馆里你随意翻开的一本书，或是在深夜脑海里浮现的斑斑场景，又或者，就是身边的朋友，你们一起三言两语碰着杯，一饮而尽有些醉。这样的说法，或许更贴近我们的内心。

我们知道，每个人的故事都有所不同，它们中间一定有我们似曾相识又不曾触摸的另一面，就像那些善于写故事的人，也有着不为大众所知的另一面。它们和他们，就像夜里的酒和清晨的花，平淡又真实，美好又残酷。

写作废柴与躺赢玩家——起跑线算啥？能起飞还是咋滴……

提到东野圭吾，你最先想到了什么？日本推理小说界扛把子？相比推理，东野自己的人生哲理更加被人称道。如果让我用一个词来形容的话，我会选择“废柴”。

小时候我们经常会被父母“批评”：“少看点电视，多看点书，成大学问家！”那个时候我们如果知道东野圭吾的故事，断不会被父母逼到墙角，拿起本书来假模假样地阅读。

作为第一代电视儿童的东野圭吾，十分痛恶纸质书阅读，在他眼里，《铁臂阿童木》更有意思。来看一段东野圭吾阅读《伽利略传》的读后感吧：“科学伟大→科学以外的学问啥也不是→语文之类的不学也无所谓→语文就是读书→所以不读书也无所谓”。其实我也可以来：“动画片好看→动画片以外的东西啥也不是→读书有啥用→读书也读不出个啥来→所以不读书也无所谓”。

而谈论起东野成为作家的梦想，也是让人大跌眼镜，“写小说不花钱，可以边工作边写，如果能得奖，说不定有大笔稿费收入，也许还能买房”。地道“废柴”言论，不过我喜欢！任凭再有腔调的少年，谁还不是为一日三餐而奔波劳碌呢……

相比东野的“废”，阿加莎·克里斯蒂的经历，更像是“别人家的孩子”。原生家庭幸福美满、一生生活衣食无忧、世界各地到处旅行，还时不时和英国女王共进晚餐……看似平平无奇，实则“平平无奇”。除了为情所困离家出走被登上报纸的那11天，她这一生，毫无波澜。

人家连离家出走都能连登报纸11天，回头看看自己，都是泪。其实阿加莎·克里斯蒂也是个普通人，和普通英国人一样爱养狗，爱看歌剧，喜欢说走就走的旅行，渴望长长久久的爱。也就是这样一位女性，同时创造了侦探赫尔克里·波洛和马普尔小姐两个名侦探角色；成为了第一个站立冲浪的英国女人；创作出了《帷幕》《神秘的别墅》《东方快车谋杀案》《尼罗河上的惨案》等惊世名作。

逗哏奇才、捧哏巨匠与“家族败类”——文学源于生活，是真的源于生活

传统相声里总说：“艺术来源于生活而高于生活”。那么作为艺术形式之一的文学，也必如此。一捧一逗能为我们带来欢声笑语，一行一字也同样拥有魔力。

有着中国科幻第一人之称的刘慈欣，应该可以说是中国想象力最为丰富的人了。得过银河，拿过雨果，捧过星云。而手捧“科幻文学界的诺贝尔奖”的他，其实是个实实在在的逗~

有人问过他，“如何成为一个想象力丰富的人？”大刘很正经地道：“首先你得找一个既有钱又过得清闲的工作，你要是每个月都从银行拿利息，在家无所事事，想象力肯定会丰富起来的”。听君一席话，胜读一席话的感觉。像极了相声里的逗哏，站在那里说句话，就是笑料。

逗哏有来言，捧哏得有去语，拿过法兰西文学艺术骑士勋章的余华站了出来。有人问余华：“给《活着》这本书打几分？”“9.4分。”再问：“剩下的0.6分呢？”“去问问那个豆瓣吧！”捧哏的一语致命，演绎地淋漓尽致。我想，有无数的读者同我一样期待这两人来上一场对话，应该不比一场相声带来的包袱少。

相对于以上二位发出的捧逗言论，伊塔洛·卡尔维诺基本站在了一个“上帝”的视角，客观地看着这个世界，辩证地看着自己。他曾经自嘲：“我的家庭中只有科学受到尊重，我是败类，是一个从事文学的人”。也正因为童年亲近自然的生活，卡尔维诺的作品中总是充满着童话色彩。

正应了前文所说的，文学来源于生活，是真的源于生活。因为有了在生活中的种种趣事、各异环境，才使得作家们笔下如有神助，创作出了诸多“看得见又好像抓不住”的文学作品。

偏科文豪与口红女王——你有所恨，必有所爱

曾几何时，你是否爱过一个东西无法自拔，恨过一个东西备受煎熬？文坛上还真有这么两位，爱到发狂，恨到发疯。

偏科这个词，对于我们来说再熟悉不过了。多少时候，因为偏科，受到老师的责备，家长的误解……但是有这么一位文坛大家，同你我一样，让偏科给折磨惨了。

加夫列尔·加西亚·马尔克斯，重度偏科患者。对于数学，他的评价是“憎恨”！曾经说：“7和9的加法口诀，我怎么也记不住。我永远学不会除法或求平方根”。但是对于诗歌，马尔克斯看上几遍便可以倒背如流，可以说这是一位骨子里流着“偏科血”的人士。就算这样，马尔克斯依旧成为了拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表人物、20世纪最有影响力的作家之一、获得1982年的诺贝尔文学奖，著作了《百年孤独》《霍乱时期的爱情》等名著。

相比马尔克斯对数学恨到无以复加，张爱玲对口红可以说是爱到狂热，民国“口红狂魔”的称号实至名归。第一次拿到稿费，就立刻去买了当时最时髦的唇膏，她的遗物中最让世人印象深刻的也是那一大堆名牌口红。性格清冷的张爱玲，在生活中把所有的热情都寄托在口红上了，口红是她窥见欲望的一道小口，口红的红就是她的生命之火。在动荡不安的岁月里还能保持一颗在日常生活中的平常心，只要还有口红可以用，冰激凌可以吃，哪怕日子再难，生活总还是有希望的。

我们听过了太多的故事，它就像我们生活中不可或缺的一种娱乐形式，带给我们瞬间的快乐与悲伤，无限的欲望和满足。正因为有了故事，这个世界拥有了另外一种运行模式，在影响着我们的认知，改变着我们的处事。而那些故事背后的人，那些最会讲故事、写故事的人，他们的存在本身就是一个故事，一个可以延续很久的故事。

来源： 东方网