精心挑选《劝和小组观后感》相关文章文案。（精选5篇）

更新日期:2025-07-30 10:41

写作核心提示：

写一篇关于“劝和小组”的观后感作文，要想写得深刻、有见地，需要注意以下几个关键事项：
1. "明确核心观点 (Clear Core Argument):" "立意要清晰：" 在动笔前，首先要明确你对“劝和小组”这个现象或节目（如果是特定节目，需基于节目内容）的核心看法是什么？是赞扬其积极作用，指出其局限性，还是探讨其背后的社会意义？你的中心论点必须贯穿全文。 "避免泛泛而谈：" 不要只是简单地说“劝和小组是好是坏”，而是要具体说明好在哪里，坏在哪里，或者它反映了什么更深层次的问题。
2. "结合具体内容进行分析 (Analyze Specific Content):" "引用实例：" 观后感不是空谈。要结合节目中的具体案例、专家的观点、成员的介入方式、当事人的反应等进行分析。例如，某个调解成功/失败的具体过程，某个专家提出的有见地的建议，某个成员处理冲突的方式等。 "深入剖析：" 不仅要描述发生了什么，更要分析为什么会发生，其背后的原因是什么？例如，夫妻矛盾的根源是什么？劝和小组的介入方式是否适合所有情况？他们的专业能力如何？他们面临哪些困难？
3. "体现思辨性 (Show Critical Thinking):" "多角度思考："

《我经过风暴》：总有明天在路上

作者：张意薇

近日，由秦海燕编导的反家暴题材影片《我经过风暴》全国公映。该片围绕都市高知女性在反家暴过程中的重重困境展开，较为细腻地描述了包括受害者和施暴者在内的家庭成员及周边关系网的各种拉扯博弈，涉及亲密关系、亲子教育、代际影响等诸多家庭伦理问题。作为具有较强话题性的影片，它还触发了人们对职场焦虑、去标签化、司法维权等社会性问题的探讨。

《我经过风暴》海报。

家暴形式趋于多样

家暴是亲历者们难以承受的生命之“痛”，又因被包裹在“家”的外壳内而具有相当的隐蔽性，在司法实践中很难认定和取证。古早港剧常借家暴场面营造危险悬疑气氛。比如，亚视单元剧《有房出租》（1995年）中，富豪丈夫外表温和无害，但内心控制欲极强，细小到妻子的饮食、体重、口红色号等都要插手，稍有不爽便拳脚相加。妻子日日如走钢丝、惶恐不安。《当女人爱上男人》（1997年）中都市白领庄咏琳遭医生丈夫虐打后，偷学潜水，只为假死出逃。这些“逃妻”虽是聪慧可人的都市丽人，但身处险象环生的凶境难以解脱。剧情往往跌宕起伏，充满感官刺激和猎奇色彩。

中国内地影视剧中，《不要和陌生人说话》（2001年）影响甚广。苦主梅湘南遭丈夫安嘉和毒打，由沉默隐忍转而觉醒出走。这部主题严肃又触目惊心的剧作让无数家暴受害者摆脱幻想，认清处境，寻求破局。许鞍华导演的电影《天水围的夜与雾》（2009年）脱胎于香港天水围真实事件，讲述了新移民王晓玲和两个女儿一起惨死于丈夫刀下的悲剧，展现了香港社会发展变革中，社会各界对待家暴的轻视与无力。

随着社会的发展，影视作品对家暴的认识和描述更为全面深入。除了惯常认知的殴打、捆绑，言语威胁、谩骂与恐吓等行为同样属于家庭暴力。暴力的主要形式涵盖了身体暴力、精神暴力、性暴力、经济控制等多种形式。

《我经过风暴》没有刻意猎奇的场面，而是将现实生活中家暴受害者的切身经历与情绪状态映射到女主角徐敏的身上。她美丽、独立、清醒，渴望在工作中证明自己，有比丈夫更强的经济能力。男主角陈均的形象同样立体丰满：相对于纯粹的“斯文败类”渣男人设，陈均不仅外在谦逊有礼，居家也主动充当“煮夫”“奶爸”的角色，他甚至有施暴后主动寻求心理治疗的意愿和行动。纵然如此，以爱为名的压迫和伤害从未停止，他对妻子殴打、监控、跟踪、侮蔑、花式PUA、性暴力……在“施暴——忏悔——再次施暴”的怪圈中一次次失控。

被标签化的男女

导致家暴的原因多种多样，如酗酒、赌博等恶习，强烈的嫉妒心、控制欲、攻击性等性格。《我经过风暴》既为受害者发声，也没有忽视施暴者的困窘。

影片设计了主次两条发展线，一是徐敏和陈均打离婚官司、争夺子女抚养权；二是“菜鸟”律师李小萌的成长之路。

陈均和徐敏同属高知阶层，工作体面、儿女双全，几乎是世人眼中美满家庭的典范。两人分歧始于徐敏跳槽做医药销售，陈均不满妻子早出晚归的应酬以及与异性的接触，妻子在事业上的成绩在他看来就是栽跟头前的一点甜头而已。独立女性的身份让徐敏羞于暴露自己的处境，加之周遭亲友的“劝和”攻势以及为妻则柔、为母则刚的期许，让她在婚姻的桎梏中逐渐窒息。当徐敏陷入工作困境时，等来的不是陈均的安慰，而是一句“活该”。丈夫在她事业低谷时的冷漠与嘲讽让她彻底寒心。陈均则认为男人应该是家里的经济支柱，妻子高薪的“逆袭”刺激了他的不安和敏感，他也固执地相信自己的暴行是为了维护家庭的完整。可见，社会对男性和女性职责的看法与成见已跟不上时代的进步与发展，却仍以各式固化的标签引导意识、规训行为。

离婚诉讼中，徐敏本是请了经验丰富的律师，可律所的“老油条”将这“走过场”的任务交给了徒弟李小萌。对于爱看“爽片”的观众来说，李小萌的角色不算讨好，她没有一般印象中精英律师那种看透虚伪假面的火眼金睛以及手段老辣的韬略智谋。相反，在接手案子前期，她因受蒙蔽而怀疑、怒怼自己的当事人，后期因之前没有为徐敏争取抚养权改判而不安，一腔孤勇为其辩护。她在自我奋斗的过程中也听到了不同的声音：男友希望她依靠人脉进入更大平台，母亲劝她“干得好不如嫁得好”。霉烂的冰箱、修补的马桶圈都让人看到她的窘迫和不易。她与徐敏之间互为镜像，彼此的理解与支持是真诚而温馨的。师傅提点她“众生皆苦”，从某种角度看，旋涡中的每一个人，都受到固化标签的荼毒。只是有些人选择了直面真相的担当，有些人选择将压力与罪责转嫁他人。

重建生活的勇气

家暴不只存在于夫妻之间，也存在于父母和子女之间。陈均早逝的父亲并未出场，但通过留在陈均母亲身上的烟疤昭示他的存在与恶行。“戒尺”是剧中反复出现的关键符号：首次是陈均母亲因儿子“管不住”媳妇而粗暴地打翻面碗，丢出戒尺，怒斥儿子“没有规矩不成方圆”；另一次是念念告诉妈妈如果回家晚了要被爸爸用戒尺打。家传的“戒尺”是训诫惩罚的工具，陈均母亲打在儿子身上，儿子又打在孙子身上。

最让徐敏痛心疾首的并不是加诸己身的拳头，而是她发现女儿混淆了“喜欢”与“欺辱”，儿子在父亲的“言传身教”下习得暴力。——家暴发生了可怕的代际遗传。为了阻断这种“遗传”，徐敏付出了巨大的代价。她在庭审时对婆婆振聋发聩地哭诉击杀丈夫的原因：“他（陈均）不希望你把他生下来，我不想我的孩子和你的儿子一样！”

海报的“过”字，被设计成掩面垂泪的侧脸和一条掠过的伤痕。片尾，随着纪录片式“我经过风暴”的现身说法，一部部反家暴法律的出台令人看到希望，现实中各地反家暴庇护所也应运而生，解决家暴问题有了更好的路径，曾经清官难断的“家务事”如今有法可依，在风暴中经过的肉身和灵魂有处栖居，不再孤立无援。

只有互相尊重、互相爱护才是维持良好家庭关系的密钥。如果不得已只能通过婚姻关系的解除才能抚平伤痛，那么，离婚也不是终点，敢于担当、鼓足勇气，在坍塌的废墟中重建自我、重构价值才是目标。受害者如此，施暴者亦如是。

（作者系海南工商职业学院思政课部副教授）

来源： 海南日报

《心居》感悟：改变别人，不如改变自己

最近热播的电视剧《心居》写的是上海、上海人，还有上海的城市生活。中国长期处于农耕时代，文艺对于乡村的表达，成就要高于对城市的表达。当中国高速进入现代化进程，城市的表达就显得非常重要，上海题材也就被高度关注。腾讯影业和阅文影视等公司推出这部现实主义力作，格外令人瞩目。

日子过得有滋有味

市民的世俗理想

全剧的故事起始于2017年，充满了簇新的生活气息，让观众有产生感同身受的可能。创作者贴近当下生活，将双耳紧贴现实的墙壁上，听到来自生活高昂或悉索的回响。当然，描写眼下生活也面临着风险：观众会用自身经验即时评说，深刻或肤浅。众目睽睽之下，没有藏拙的地方。电视剧《心居》播出，满屏的弹幕评说，其势汹涌，创作者面临双刃之剑。电视剧《心居》是成功的，它展示了对上海此城此人、此地此刻的新颖理解和出色表达，也因此赢得了观众的认可。

编剧滕肖澜说：“写一点笃笃悠悠的家庭生活。”笃悠是上海方言，意思是放松，不去急功近利。导演滕华涛说：“还原上海家庭和各个圈层的生活。”这决定了电视剧《心居》的本色是家庭生活剧。上海城市生活如万花筒，多姿多彩的，主要场景是上海人的世俗生活场景。普通上海人喜欢生活，不去奢想生活的奢华，不愿活在众目睽睽中；喜欢生活的舒适和私密，不打扰他人也不被他人打扰。实惠是市民生活的常用词。小日子过得有滋有味，是市民的世俗理想，悲喜由此。电视剧《心居》开门见山。女主角冯晓琴拎着菜篮告白：“拥有房子，才拥有这座都市的生活安全感，才有做主人的感觉。”导演扣住了此刻市民生活的命脉，纲举目张，架构了全剧的叙说结构，生活像抖落的渔网。

命运好像太阳雨

时晴时雨

冯晓琴没有钞票，但是急于买房，构成了《心居》的故事线头，激发出连锁性的冲突。最主要的冲突来自于冯晓琴与顾清俞，她俩是姑嫂。《心居》第一集用蒙太奇式平行叙说，交代两个双女主的出场。一组长短镜头展现冯晓琴奔波菜市场与厨房的生活日常，另一组镜头交代顾清俞的优渥生活场景。一个是外来的上海媳妇，嫁入顾家十数年，照顾全家老少，期待望夫成龙而失望，继而望子成龙。她的市民意识的觉醒，就是从买房子开始，从而百折不挠。一个是典型的上海女性，漂亮且成功，优渥生活诞生优越心态，还有小家碧玉般温情种种，貌似理性，其实感性时常泛滥。最初冲突开始在顾清俞生日聚会上，冯晓琴提出借钱买房的想法，她理直气壮：“拥有一套属于自己的房子，才能给儿子更好的成长学习环境。”其做法咄咄逼人——老公顾磊不好意思开口，她直截了当去借；顾清俞不肯借，转而向公公顾士宏借；即使棋盘出现僵局，也要跳马走车。顾清俞不会喜欢她急吼吼的腔调，绵里藏针，见招拆招。全剧冲突由房子为起点，但不以房子为终点，继而波及两个人物生活和利益的各方面，也涉及家族内外的众多人物。比如，父亲顾士宏“三夹板”式的尴尬；还有后期展翔游走两人情感空间的纠葛；还包括施源的母亲和顾昕的母亲苏望娣等人物。前者存留旧时富贵的残想，后者保留小市民的精明，还有絮叨。扮演这些角色的优秀演员，把人物塑造得活灵活现。

冯晓琴的生活欲望是明确的。她对妹妹冯茜茜说：“谁都想留在上海，要在这座城市站稳脚跟。”拥有房子是她的最初目标，最终目标是改变命运。在丈夫顾磊逝世后，她破釜沉舟，走出家庭厨房，从当外卖者到创办养老院，生活欲望激励她，屡败亦屡战，最终赢得事业与情感的收获。外来者融入都市生活，是现代文学的经常性母题。《红与黑》中的主人公于连站在蒙马特高地，眺望着灯火辉煌的巴黎低吼：“征服巴黎！”结果他因野心而动，因野心而亡。对于冯晓琴来说，她没有野心，只有生活欲望。作为外来者，她比本土出身的顾清俞更迫切想要在这座城市生存或成功，拥有直截了当的欲望与百折不挠的奋斗精神。而饰演冯晓琴的演员海清，也把人物成长和个性演绎得淋漓尽致。

顾清俞起点就是成功白领形象。她拥有外人对高知女性的想象和秉性。如果说，冯晓琴具备上海城市的奋斗精神，那么，顾清俞富有上海女性的生活本性。冯晓琴从低谷起步，一个个台阶攀登，明确而坚定；顾清俞则在情感与事业的漩涡中飘旋，犹如太阳雨，时晴时雨。从文学上看，顾清俞形象更为丰富。她既有外在的人际冲突，包括家庭矛盾和职场矛盾。插上一句，剧中关于职场的描写有些简陋，刘杰克利用冯晓琴和冯茜茜等桥段过于巧合。巧合是戏剧结构的常用手段，但用多了就会瓦解生活的自然质感。顾清俞还有内心冲突，在两难境地前露出本性。这集中表现在爱情选择上。写爱情故事常常需要：什么东西会阻止他们？传统作家试图用“姑娘的父母”来。比如《罗密欧与朱丽叶》《梁山伯与祝英台》中写到的父母，都是颠覆爱情的礁石。现在这种“姑娘的父母”的段落已经落伍，因为生活中这种观念已经落后，更多的是现代人自我意识的矛盾与焦虑。顾清俞身边不缺成功男性追求，却迷恋于少女时代的“白月光”——施源。其时的施源在尘世间浸润得面目全非，沦落到以骗婚赚钱。顾清俞面临他的拒绝和他母亲的莫名轻慢，却不可思议地迷恋他并深情表白：“你其实一直没有变，永远是我认识的那个施源。”她表现出“美丽公主为落魄书生牺牲”的传统心结，观众着急，智商归零。其实，她迷恋的是旧时梦想，并且叫不醒。展翔是炒房造就的有钱人，富而不贵。他对顾清俞表现着真诚与浮夸、浪漫与搞笑，在她生活中走进走出，最终却没有找到根据地。展翔设计的饭局帮助施源求婚成功，他落寞地“功成身退”。展翔是讨观众喜欢的，有喜剧色彩。喜剧人物特征是盲目执迷，观众见其盲目，人物以为自得，赋予角色一种幽默。顾清俞的两难境地，刻画出她形象的两重性，让她的戏变得好看，让她和他们的戏变得好看。童瑶饰演的顾清俞恰到好处，舒展出别样魅力。

海明威说：所有初稿都是狗屎

他强调精益求精

电视剧《心居》长达35集，看完全剧是场耐心的灵魂长跑。编剧滕肖澜了解上海生活，是小说文本的作者，但难题是如何把擅长的语言描述转换成场景化表达。海明威有句粗鲁的名言：“所有初稿都是狗屎。”他强调精益求精。《莫扎特传》从舞台剧搬上银幕，导演对编剧说：“你不得不把你的孩子再生第二次。”结果同一个故事，有了两个杰出版本。电视剧《心居》的文本是用心而成熟的。导演滕华涛拍摄过多部都市题材电视剧，对于都市生存有深刻体会。电视剧《心居》讲了一个好故事。反映当下生活故事总是热闹，但发现内涵是创作者的孤独任务，需要对生活隐藏矛盾的敏锐解读、对人物人性的健康怀疑。好莱坞的电影常被笑称为“愚蠢的乐观”，因为“英雄不死”或者“最后三分钟营救”成为模式；西欧电影则被说成“美丽的悲观”，指的是它们逼视人性而欲惊醒良知。电视剧《心居》具有温暖现实主义倾向：相信生活即使再灰色，也会有蓬勃日出。

电视剧《心居》有好的思想姿态。艺术家不仅需要表达思想，还需要说明思想，观众不仅需要理解，而且还需要相信。海纳百川是城市的宏大叙事，而在市民生活中表现为日常性包容。编导有这样的解读：写冲突，更写包容。写生存艰难，更写生活勇气。《心居》中买房子的首场冲突，冯晓琴与顾清俞几乎是唇枪舌剑，冯晓琴为了儿子的前途而不惜咄咄逼人；顾清俞为了家人利益而针锋相对。冯晓琴有自我保护的算计，顾清俞也有寸土不让的盘算。但创作者的态度像劝架劝和的上海老娘舅，相信生活常常是公说公有理，婆说婆有理，因为立场或角度不同，人物的行为就截然不同。尊重公与婆的各自道理，找到人物塑造的个性钥匙，也找到创作者新的思想姿态。《心居》相信：生活中人们对阳光总是渴望。所以，更愿意让人物成长和成熟，更愿意发掘生活的积极意义。比如，冯晓琴心机背后有善良，在公司收购的危机中坚定支持顾清俞；顾清俞清高背后有温暖，她理解冯晓琴改变命运的劲头，她对冯晓琴说：我不认同你，但我开始懂你了。又如，冯晓琴激发展翔共同创办养老院。但即使最后走到一起，冯晓琴也懂得经济上的依赖，不能诞生独立人格。所以，依靠别人，不如造就自己；改变别人，不如改变自己，全剧有了蓬勃的生活亮色，也就表现了这座城市的精神底色。

（作者系文艺评论家、中国电影家协会副主席）

作者：任仲伦

编辑：莫愁