欢迎来到58原创网网
更新日期:2025-10-25 17:28

写作核心提示:
以下是一篇关于搞活动经常放什么歌曲以及写作该主题作文时应注意的事项的文章:
"活动歌曲的选择与写作注意事项"
在各类活动中,背景音乐扮演着至关重要的角色。它不仅能烘托气氛、调节情绪,还能 subtly 地影响参与者的行为和活动进程。因此,选择合适的歌曲对于活动的成功至关重要。那么,搞活动时经常放什么歌曲呢?同时,如果要写一篇关于这个主题的作文,又应该注意哪些事项呢?
"一、 活动歌曲的选择"
活动歌曲的选择应根据活动的类型、目的、受众以及时间等因素综合考虑。
"1. 活动类型:"
"庆典类活动:" 如生日派对、周年庆典等,通常会选择欢快、喜庆的歌曲,例如流行歌曲、舞曲等,以营造热烈、欢快的氛围。例如,《生日快乐》歌、《欢乐颂》等经典歌曲,以及当下流行的欢快歌曲。 "会议类活动:" 如商务会议、学术研讨会等,通常会选择一些舒缓、专业的音乐,例如轻音乐、古典音乐等,以营造安静、专注的氛围。例如,一些轻柔的钢琴曲、大提琴曲等。 "运动类活动:" 如运动会、健身课程等,通常会选择一些节奏感强、充满活力的音乐,例如摇滚乐、电子音乐等,以激发参与者的热情和斗志。例如,《Eye of the Tiger》、《Lose Yourself》等
在世界音乐史上,有三首歌曲以超越音符的力量,将人类对和平的渴望、对苦难的共情与对未来的期盼熔铸其中。它们分别是1985年的《We Are The World》、1991年的《Heal The World》与1985年的《明天会更好》——这三首跨越地域与文化的公益金曲,虽诞生于不同语境,却共同以音乐为桥梁,搭建起人类团结互助的精神纽带,成为镌刻在时代记忆里的“爱心图腾”。
一、缘起:苦难催生共鸣,善意点燃创作
三首歌曲的诞生,皆源于对特定时代苦难的深切回应,是艺术家们以创作践行社会责任的生动写照。它们的缘起轨迹,映射出不同地域对“公益”的共同理解——用音乐唤醒关注,用行动传递温暖。
《We Are The World》的创作直指非洲饥荒的绝境。1984年,埃塞俄比亚、苏丹等国因自然灾害与内战陷入空前饥荒,数百万民众在饥饿边缘挣扎。英国音乐人鲍勃·格尔多夫以《Do They Know It's Christmas》开启公益救援后,美国艺人哈里·贝拉方特随即发起倡议,迈克尔·杰克逊与莱昂纳尔·里奇共同创作美国版公益歌曲。杰克逊连夜补全旋律、撰写歌词,将“人类共生”的理念凝练成“We are the world, we are the children”的经典唱段;传奇制作人昆西·琼斯统筹全局,最终在1985年1月28日全美音乐奖颁奖礼后,召集45位乐坛巨星连夜完成录制,让这场“用歌声救灾”的行动成为音乐史上的传奇时刻。
《Heal The World》则是迈克尔·杰克逊对全球困境的个人回应。20世纪80年代末至90年代初,局部冲突、环境恶化与儿童贫困问题愈发凸显,杰克逊在采访中直言“看到苦难中的孩子,就想为他们做点什么”。他摒弃以往动感舞曲风格,以舒缓旋律与童声合唱为基底,亲自完成词曲创作,将对和平的向往、对生命的尊重与对儿童的关怀融入“治愈世界”的主题中。1991年,歌曲随专辑《Dangerous》发行,成为杰克逊卸下“流行之王”光环后,以普通人视角传递善意的真诚告白。
《明天会更好》的诞生,则承载着中国台湾乐坛对时代的人文关怀。1985年,面对全球公益浪潮的影响,以及当时社会对“希望”的集体渴望,罗大佑、李宗盛、周华健等300余位中国台湾歌手自发集结。创作者们以“驱散黑暗,迎接光明”为核心,用“轻轻敲醒沉睡的心灵,慢慢张开你的眼睛”这样细腻的歌词,搭配悠扬大气的旋律,将对未来的期盼与对家园的热爱熔铸其中。录制过程中,歌手们不分资历、不计得失,仅用两天便完成这首凝聚着集体善意的作品,成为华语乐坛公益歌曲的里程碑。
二、表达:地域特色筑风格,共通情感破界限
三首歌曲虽扎根于不同文化土壤,在音乐风格与歌词表达上各具特色,却凭借对“爱与希望”的共通诠释,打破地域与语言的壁垒,引发全球听众的情感共鸣。
《We Are The World》以“群星合唱”的磅礴气势彰显多元融合。歌曲开篇以迈克尔·杰克逊高亢清亮的嗓音切入,随后史蒂夫·旺德的灵魂乐唱腔、布鲁斯·斯普林斯汀的摇滚质感轮番登场,最终汇聚成45人合唱的恢弘声浪。流行、摇滚、福音等多元音乐元素的碰撞,不仅展现了美国乐坛的黄金时代风貌,更以“不同声音汇成同一首歌”的形式,隐喻“人类团结”的核心主题。歌词直白有力,“There's a choice we're making, we're saving our own lives”(我们正在做出选择,这是在拯救我们自己的生命),直接呼吁听众用行动参与公益,极具感染力。
《Heal The World》则以“温柔叙事”的细腻笔触传递治愈力量。歌曲开篇以轻柔钢琴铺垫,杰克逊的声线如月光般柔和,中段加入的童声合唱更添纯真感,形成“成人与儿童对话”的温暖场景。音乐编排摒弃复杂编曲,仅以弦乐与鼓点烘托情绪,让“治愈”的主题更显纯粹。歌词聚焦“个体行动”,“Heal the world, make it a better place. For you and for me and the entire human race”(治愈这个世界,让它成为更好的地方,为你,为我,为了全人类),将宏大的“世界议题”转化为每个人都能践行的“微小善意”,拉近与听众的距离。
《明天会更好》以“东方诗意”的表达传递文化温度。歌曲旋律融合中国传统五声音阶与现代流行乐元素,前奏的竹笛与间奏的弦乐交织,勾勒出兼具古典韵味与时代感的音乐画面。歌词以“自然意象”隐喻希望,“春风不解风情,吹动少年的心”“抬头寻找天空的翅膀,候鸟出现它的影迹”,用东方人熟悉的场景唤起情感共鸣;300余位歌手的合唱分层次推进,从轻柔到激昂,如同“微光汇聚成星河”,展现出华语乐坛的集体向心力。
三、影响:从音乐爆款到公益浪潮,从时代符号到精神传承
三首歌曲的影响力早已超越音乐范畴,它们不仅创造了惊人的传播与慈善成果,更开创了“音乐+公益”的新模式,其精神内核历经数十年沉淀,仍在持续影响着后世。
在慈善实效上,三首歌曲均交出了震撼的“答卷”。《We Are The World》发行后,首批80万张唱片三天售罄,最终为非洲饥荒救援筹集至少6000万美元善款,直接用于粮食援助与基础设施建设;1985年4月5日,全球8000多座电台同时播放这首歌,让非洲饥荒获得全球性关注,更直接推动了“拯救生命(Live Aid)”大型慈善演唱会的举办。《Heal The World》则通过“治愈世界基金会”,将部分收益投入儿童公益,为贫困地区儿童建设学校、为受战争影响的儿童打造“安全屋”,仅1992-1993年间就帮助了全球超100万儿童。《明天会更好》发行后,磁带销量突破300万张,所得收益全部用于公益项目,不仅为当时的社会公益注入动力,更让“用歌声传递希望”的理念在华语世界落地生根。
在公益模式上,它们共同开创了“群星联合公益”的先河。《We Are The World》首次实现“跨流派、跨资历”的巨星集结,证明“放下个人光环,为集体善意发声”的可行性;《明天会更好》则以300余位歌手的规模,打破华语乐坛的门户之见,成为“集体协作做公益”的典范;《Heal The World》虽以迈克尔·杰克逊个人名义创作,却通过“基金会+歌曲”的联动模式,将个人影响力转化为可持续的公益行动,为后世艺人提供了“个人公益品牌化”的参考。这种模式后续被广泛复制,催生出日本《We Are The World》、韩国《Hand in Hand》等多国公益歌曲,形成全球公益音乐浪潮。
在精神传承上,三首歌曲成为跨越时代的“情感符号”。《We Are The World》在2010年海地地震后,被重新录制为《We Are The World 25 for Haiti》,续写公益传奇;《Heal The World》在“9·11”事件、新冠疫情等危机时刻,多次被唱响,成为抚慰心灵、凝聚力量的象征;《明天会更好》则在华语地区的公益活动、毕业季、灾难救援中反复出现,“让我们的笑容,充满着青春的骄傲”成为几代人的共同记忆。它们的歌词与旋律,早已超越具体的时代背景,成为“人类团结互助”的精神注脚——无论世界面临何种挑战,“用爱改变世界”的信念始终未变。
四、回响:超越时代的公益之歌,永不褪色的人类共情
如今,《We Are The World》《Heal The World》与《明天会更好》已分别走过近40年、30余年的时光,却依然在全球范围内传递着温暖。它们的价值,从不在于销量与奖项的数字,而在于用最纯粹的音乐,连接了人类共通的情感——对苦难的同情、对和平的渴望、对未来的期盼。
这三首歌证明,流行音乐可以不只是娱乐的载体,更能成为推动社会进步的“软实力”;艺术家的影响力,也可以不只是舞台上的光芒,更能转化为照亮苦难的“微光”。从非洲饥荒到全球危机,从美国乐坛到华语世界,它们用不同的语言与旋律,诉说着同一个真理:人类是命运与共的整体,唯有团结、善意与行动,才能让世界变得更好。
当《We Are The World》的群星合唱、《Heal The World》的童声呢喃、《明天会更好》的悠扬旋律再次响起,我们依然能感受到那份穿越时光的力量。这力量,源于音乐的魅力,更源于人类心底最本真的善意——它提醒着我们,无论身处何种时代,都不该忘记:用歌声传递温暖,用行动守护希望,永远是对“更好世界”最动人的告白。
10月24日,“一起@未来”·2025我们的新时代——流行歌曲创作征集活动启动仪式暨2024年获奖作品展演在广州珠江公园正式启幕。
本次活动由广东省文学艺术界联合会、广东省音乐家协会、天河区委宣传部、腾讯音乐娱乐集团、酷狗音乐联合打造,珠江公园特别协办,既是“我们的新时代”歌曲征集活动举办以来优秀作品的集中呈现,更是新一届征集的起点。
视频加载中...
三载华章,用旋律书写时代答卷
“我们的新时代”主题歌曲创作征集活动已连续举办三届。该活动始终以音乐为笔,记录时代脉搏,传唱人民心声,三届活动累计收获投稿超4.5万首,入围助力赛道的作品总播放量突破17亿次。持续增长的数据背后,是一股蓬勃的音乐创作热情。活动借助线上平台的广泛触达,正推动着一股为时代而歌的创作热潮。
三载耕耘,声声不息。一系列新时代旋律在此诞生与绽放。获奖作品《一路生花》,曾引爆网络创下百亿级的传播声量,而后精心打磨推出的《一路生花》2024特别版,更是喜摘中宣部“五个一工程”优秀作品奖的桂冠。这份荣耀,是献给广东的捷报,更是对每一位不忘初心的音乐创作者的最高礼赞。这些动人的音符汇流成河,共同绘就了一幅记录时代、洋溢青春的音乐长卷。
今年,这场音乐盛事迎来第四届,将以磅礴之势全面启动2025年全新征集,持续铸就新时代乐坛的创作高地。
活动亮点抢先揭秘,线下免费观演
10月24日晚19:30,众歌手将齐聚珠江公园,唱响往届获奖歌曲。活动免费观演,欢迎市民群众前往参与。
实力唱将汪晨蕊将深情开嗓,以她温暖而富有故事感的嗓音,诠释《我想到的》的细腻思绪与《今天是我的》的坚定力量。唱作才女应嘉俐将与13岁新生代歌手王心妤,以未经雕琢的纯净之声全新演绎《春风化岭南》的悠扬深情。演唱实力雄厚的“湾区有新声”粤港澳大湾区青年流行歌手大赛金奖得主李芝舟以激昂的声线传递《当燃》中不甘平凡、奋勇向前的热血姿态,更与林永琪、李智强、麦震烁等获奖歌手共同演绎充满希望与畅想的《在这里种下歌声》。
这些来自“我们的新时代”主题歌曲创作征集活动的优秀作品,融合专业创作与青春活力,让听众有机会领略独具岭南风格、展现时代气质、富含湾区活力的新时代主旋律作品之动人魅力。
2025全球征集正式开启,关注粤语歌曲和AI创作
新一届歌曲征集继续面向广大音乐人广发“英雄帖”。征集不设专业门槛,无论职业音乐人还是业余创作者,只要心中涌动着对时代的深情,这里就是闪耀的起点!
据悉,本届歌曲征集活动将特别关注融入岭南风情展现地域文化,传递时代精神的粤语流行歌曲,期待音乐人融合传统与现代的创新表达。
另外,本届活动将新增AI创作歌曲赛道,支持“酷狗AI写歌”为创作工具,让科技助力音乐人实现创意表达。
更多活动信息与报名详情,可登录酷狗音乐App搜索“我们的新时代”。
文 | 记者 胡广欣
图 视频 | 主办方
编辑:邵梓恒
本站部分资源搜集整理于互联网或者网友提供,仅供学习与交流使用,如果不小心侵犯到你的权益,请及时联系我们删除该资源。