手把手教你写《围墙的读后感》,（精选5篇）

更新日期:2025-05-30 14:11

写作核心提示：

写一篇关于围墙的读后感作文时，需要注意以下事项：
1. 明确读后感的主题：首先，要确定你想要围绕围墙这个主题表达的核心观点，例如围墙的意义、围墙的作用、围墙的影响等。
2. 选取合适的读后感角度：可以从以下几个方面入手： - 围墙的历史背景：介绍围墙的起源、发展、演变过程，以及不同历史时期围墙的特点。 - 围墙的文化内涵：分析围墙在文化、艺术、宗教等方面的象征意义，以及它对人们思想观念的影响。 - 围墙的现实意义：探讨围墙在现代社会中的作用，如社会稳定、个人安全、环境保护等。 - 围墙的争议与反思：针对围墙存在的争议，提出自己的观点，并进行分析和反思。
3. 结构清晰，层次分明：在写作过程中，要确保文章结构合理，层次分明。可以按照以下顺序进行： - 引言：简要介绍围墙的背景，提出自己的观点。 - 主体部分：分别从选取的角度展开论述，结合具体事例和观点进行分析。 - 结尾：总结全文，再次强调自己的观点，并提出展望。
4. 引用权威资料：在论述过程中，要尽量引用权威的资料和观点，以增强文章的说服力。可以引用历史文献、学术著作、新闻报道等。
5. 注意语言表达：在写作过程中，要注重语言的准确、简洁、生动。

「曲言杂谈」纤尘莫入一页书

折腰斗米，折冲市廛，时间一久，身上就会沾满尘屑，洗涤的办法，静下心来，读点古雅精致的文字就是一途。比如读读董桥。

一

今天读董桥的《故事》，我的一个新发现是，董先生不管讲什么故事，但凡有女人出现，笔韵便格外玲珑，真的好，真的有趣。

《翠玉簪》说到翠大姐，“听她说话，我只觉得她的脸真好看，四十几快五十了还那么纤秀，一双凤眼添了几丝鱼尾纹反而更见水灵，配上那管尖尖的鼻子和那张薄薄的嘴唇，十足江南水乡一树柔媚的梨花。”

不仅有俏颜，还有风情。“斜斜的秋阳穿过窗外的绿荫照红了翠大姐的脸……她轻轻巧巧地把簪子别上发髻，抿嘴一笑，有点腼腆。我一眼瞥见她鬓角上那几缕白发，凄清如雪后的一剪梅。”

如果不是因为他是前辈，真该骂董先生该死，寥寥几笔的勾勒，民国女人就鬓影婆娑地站在了我们面前，让我们这些晚辈俗类，惊得大气都不敢出。

两处写沈茵，笔端都是带着馥郁的。一处在《磨痕》，“沈茵跟婶娘都绾着素净的发髻，香软的絮叨随手誊写出来都可以镶进张恨水的小说：怀旧里沁满琐碎的怜惜，殷殷几声叮咛不忘敷上一些贴心的吉利话；浅呷轻嗑之间，青花瓷杯边缘那一晕朦胧的唇印倒是江南老宅玻璃窗上褪色的双喜剪纸了。”

首一句古得像陈年檀香，末一句艳得像雪窑寒梅，但都让人心旌摇荡，仿佛宝玉走入了太虚幻境。不过董先生真的懂女人，又真是妙手，笔管轻点，粉腻就变成了雅致。离开这样有情趣的好男人的眼波，好女人吹弹可破的风致怎么能在岁月的纸板上润开墨色哪？

“民国女人”已经成为当今中国社会的群体性文化乡愁，但那细若游丝的香魂却实在让人难以把握，还好，在《包浆》里，董桥先生给了我们答案。“十多年不见，沈茵娴秀依旧，脸上隐约的沧桑平添几分冲淡，韵味更浓”，“三十老几的人始终甜柔似水”，他借用沈茵之口俏皮地说：“干脆说是包浆吧！”

妙极了，好女人的韵味就是一层剔透醇厚的包浆，但又岂止是女人呢？只要时光流转，只要风轻月淡，只要墨染琴熏。

二

能够给我们带来快感的文字，要有情致，婉约如女人的鬓影，也要放达，跌宕如男人的心胸。比如金克木。

金克木只有小学文凭，但其学养之深，既与季羡林、陈玉龙并称“北大三支笔”，又与季羡林、张中行、邓广铭一起被称为“未名四老”。过去读金克木先生的哲学、文学著述，是正襟危坐的，恨不得沐浴更衣，今天读金克木，是左手茶，右手烟，软塌塌倚在沙发中的，非为不敬，实为兴奋处可足蹈、豪迈处可击节之便。

今天读的是金克木先生写的一本小书《蜗角今古谈》。

最喜欢其中《三笑记》一篇。金克木先生说，自己一生要凑足三次开怀大笑。第一次开怀大笑，是被打倒批臭之时。1966年夏秋之交的一天，金先生接受体罚，和北大一群“牛鬼蛇神”搬运石头，将大小石块放在筐内抬过校园开阔地，卸到围墙下面。和他同抬一筐的是化学系的傅鹰教授，两人低头无语，机械移步，好不沉闷。

傻呵呵抬了几趟，突觉寂无人声，抬头一看，偌大的校园只剩下他们两个人了，大概是革命闯将们移营别处，把他们给忘了。“这时猛然发现如在荒原，只有两个老头，对着一堆石头，一只筐，一根扁担，一堵墙，一片空地。不约而同，两人迸发出一阵哈哈大笑。笑得极其开心，不知为什么……这真是一生难得的一笑。”

读到这里，我也笑了，我是作壁上观，笑政治小丑们不自量力，沐猴而冠，导演出一幕幕历史滑稽剧。我笑得容易，金先生笑得就不那么容易了。但金先生就是能笑得出来，而且是开怀大笑，那样的环境，那样的境遇，非胸怀磊落、参透人生者不能为之。说到这里，我就真该为金先生大大地点赞了。

另一次开怀大笑也是发生在文革时期。金先生和其他两位“牛鬼蛇神”被打发到教学楼的走廊里擦窗子，三人中有一位外语系的日本女士，年轻，貌美，善理家务，玻璃如何擦得干净，都是她手把手教会两个老头。

后来要站上窗台去清除上层积垢，两个老头都面有难色，日本女士自告奋勇，飞身而上。任务完成，她一回身便往下跳，金克木先生下意识伸手去扶。东洋女士生性腼腆，一见要投入老头怀抱，空中便躲，可惜她没有练过体操，结果三个人都重心不稳，扭到了一起。“三人定过神来，不由自主同声哈哈一笑。我笑得最响。她也失去少女风度，张开大嘴。”

那第三次开怀大笑是什么时候？金克木先生这次认真起来，他说要留到登上八宝山“火遁”“尸解”的时候。这老头儿说的可不是戏言，2000年8月5日他因病去世前，就真的留下遗言：“我是哭着来，笑着走。”

哭着来，笑着走，大丈夫立于天地之间，竟可豁达悠游若此，我等晚生后辈，敢不击节而叹，击节而歌。

三

能够将我们拖拽出俗尘的文字，当然不能自身带有俗痕。古代的不说，当代的，就真得不多。在这不多的文字中，梁任公先生的弟子、明史专家谢国桢先生的《瓜蒂庵文集》值得一读。

《瓜蒂庵文集》是一部小书短制。说来惭愧，十多年前买回家，就丢到了书堆里，竟无识庐山真面。还是在董桥先生文字的指引下记起了这本书，一读，晕了，好到不忍心放下。

喜欢《瓜蒂庵文集》的原因首先是感到亲切。谢国桢先生虽然祖籍河南，但随宦游的父亲在胶东栖霞生活多年，少时的诗作，有两处涉及栖霞。一首是“栖霞久是文明地，遗踪兰皋不可攀；拔草诛茅新辟室，晚来尤得见南山。”说的是父亲到栖霞后，在衙署辟出三楹偏房做书室，“祖母携余至书室中，在插架上信手拈取《史记》，为吾讲刘邦斩蛇起义故事。时近黄昏，见窗外山坡上农民耕罢，荷锄而归。”

另一首是“小径崎岖路不平，杂花蔓草遍山生；归来采撷能盈掬，独自喁喁笑语声。”说的是“余六岁入私塾，散学归来，家人携余至屋后山径闲步，但见山花蔓草，所在皆是。余信手采撷，不觉盈掬，归后为吾祖母道之。”

诗写得质朴浅显，情却是真挚感人，耄耋之年，将少时之作拿出示人，可见先生对栖霞山城依恋之深，对祖母慈爱怀念之忱。

喜欢《瓜蒂庵文集》更重要的原因是谢国桢先生以诗笔治史，以史笔为文，浅浅淡淡，似近又远，让人读来，“有久阴天气乍露一抹夕阳之欣慰”。

最喜欢集子里的《清明寒食考》，学术作品，竟摇曳得花枝乱颤，像明清的性灵小品。“历代的诗人为什么对于寒食清明时候有这种特别的感触……寂寞惨淡的冬天，好容易的过去了，这时候变换了一个美丽而可爱的世界，浮现在我们面前。我们好像正在昏迷疲倦的当儿，猛然间被一个美人儿轻轻的笑语温柔，把你拍醒了，那时候你心中试问你当怎样慰藉？”

读着这样的文字，就像走进了美猴王孙大圣金箍棒画出的圈圈，“子不语”的俗物，怎么敢近身呢？

书写一群和这座城同呼吸共命运的人

张黎明

《叉仔》书影

■ 深圳特区报记者 张锐

一条巷，一座城，三代人的生存记录，见证深圳的蝶变历程。今年，由作家张黎明创作的深圳经济特区建立40周年献礼作品《叉仔——与深圳一起成长》由广东人民出版社出版。这部讲述一个深圳的普通孩子“叉仔”的长篇小说，从1979年秋天的最强台风写起，至叉仔长大后的1999年结束。其中，经济特区建立、国贸大厦兴建、废止票证、香港回归……叉仔读博返深参加论坛。从细微深处见真情、见精神，张黎明用浓浓的“深圳味道”讲述了深圳从小城蜕变为国际大都市的过程。日前，张黎明接受了本报记者的专访。

《叉仔》的故事，根植于挥之不去的故土情结

近12年间，张黎明一直以“半隐居”的状态生活在距离深圳约150公里的惠州边缘鸡笼山脚下，这是一处安静的居所，是能够“从屋顶上一片明瓦透出的晨光感知天亮的地方”，也是在这样的环境下，张黎明于2018年春节后产生了《叉仔》的构思，2019年3月完成第一稿，并按自己的习惯放下两个月后再修改，7月完成了第二稿。“算起来，创作的时间大约一年半。”

习惯了远离都市生活的张黎明，在乡间完成了这部深圳故事的书写，“‘身在山中不知山’，确实要远眺才能看到山形。看深圳整体，和深圳保持距离是必要的，更重要是40年的时间距离，才是最好的长焦和广角。”张黎明表示，《叉仔》这部作品时间跨度20年，她希望在远离城市现场，拉开时间距离的冷观状态完成创作。

以一个孩子的成长作为主线贯穿全书，“城和人共进退是一种共生的逻辑关系”。张黎明在早期描写深圳的小说中看到的“大多表现个性和欲望、彷徨和孤独，在‘别人的城市’中漂泊的困惑和纠结，揭示常见的都市窘境”，而自己作为祖辈在深圳生活的本土人，情感则稍显复杂。她熟识1979年前的小小县城，一草一木一山一水一街一巷，父母兄弟同学亲友街坊邻里，一代又一代盘根交错。在微信群里，张黎明称自己最喜欢和大家讨论的，还是深圳的老故事：“说着原来同住一小巷，同一幼儿园，同游深圳河，当年广州至深圳火车票6元一张，一瓶百事可乐2毛4分钱，国贸大厦的原址是湖南围……这就是一生挥之不去的故土情结，也就是自己的根。”

写出一群真实的普通人，一群和深圳同呼吸共命运的人

张黎明表示，《叉仔》中的人物和地点的原型来源多样，他们是自己的家人朋友和熟识的“老深圳”们，故事也多源自各自的亲身经历，也正因如此，许多精彩细节甚至不需想象便能在笔尖涌出。比如，叉仔从天台掉落的细节，源自张黎明的顽皮弟弟的童年经历，“他爬上近3米高的围墙玩，结果摔了下来”；探究电的秘密因此触电的故事，源自女儿曾用两根针插进电插板里探秘，却把自己电倒的经历。“七叔公”讲述的日本兵火烧梧桐山的故事，是张黎明父亲的经历。“而叉仔巷就是当年的许多深圳小巷的样子，不管是十字街前后的小巷，还是一横二横街，或我熟识的东郊街一、二、三巷，大都是宽不过三四米的小巷，许多邻里之间的故事数不胜数。”

张黎明写的故事就地取材。她喜欢与年轻人亲近，称女儿“有时是我的故事原型，有时是我的材料库，有时是我的批评家，有时是我的同伙……早年我有过一个网站，来过不少深圳‘80后’、‘90后’的孩子们。”年轻人的喜好与言行都变成了她的素材，出现在她过往的一些纪实或散文中，在翻看这些旧作时，《叉仔》的灵感也会随之涌现。此外，书中对于深圳的大事件，和关键的时间节点的表述，张黎明会查阅文献，力求与历史现场吻合。张黎明告诉记者，她曾在创作《她的老街 深圳1979—1983》时创建过一个由“老深圳”组成的微信群，其中还有几位八九十岁的高龄老人，当文献也不能解答自己疑问的时候，她会在群里向这些特区发展的亲历者发问。

“我的初心很简单，写出一群真实、普通的人，一群和深圳这座城同呼吸共命运的人。我们根在此地别无选择，人跑了根跑不了，骨子里凝聚的故乡之爱是独一无二的本土情怀，我要写的正是这一种‘根’状态。”《叉仔》是张黎明执笔的《与你的城同在》丛书的开篇，下一部《细妹》也即将与读者见面，背景则发生在2000年至2020年。“有什么样的城必然产生什么样的人，城和人一起剧变和成长，就是丛书所说的‘同在’关系。”

作品文本力求呈现“白米饭”的味道

“我刚来山野的时候，曾经好些天出大力、流大汗，吃嘛嘛香，一碗白米饭吃出很纯粹的、常常回味的香美。”而写出平实的“白米饭”的味道，也是张黎明希望自己这部作品能够呈现的风貌，“如果一定要给《叉仔》定义，应该是一部纯粹的现实主义作品。”

作为一座移民城市，深圳汇集了各地方言，张黎明在写作中运用了不少粤语白话、客家话和闽语系的潮州话，以贴近本土生活的细节。“我想要达到‘熟悉深圳的读者读着亲切，不熟悉深圳的读者读着感到新奇’的效果。”为此，张黎明采用了这样的处理方式：“一般叙述以普通话为主，夹带一些保存了古汉语成份，有极强表现力且容易‘悟’的词语，若粤语白话和客家话词意和读音基本相同的方言更妙，如‘冇’，粤语白话和客家话的读音高度相似，字体本身很灵动，‘有’字中间没了两点就是‘冇’，第一次出现加括注，若读者好奇，一查字典就知道。”

此外，张黎明还在文中插入一些具有奇妙冲击力的独特方言用语，如粤语白话“玩你个头”相对普通话“玩啥”，及“流马尿”相对普通话“流眼泪”都更形象和灵动。她说：“插入一些普通话取代不了，让人‘一激灵’的，且是粤语白话最常用的，如书名‘叉仔’，还有‘凳仔’、‘刀仔’、‘车仔’、‘细蚊仔’（小孩）、‘奀皮仔’（捣蛋鬼）等等，这里‘仔’的意思是通用的‘小’，这类方言特别好记好懂。”另一方面，张黎明还会根据对话场景设定方言对话，加入充满想象力的歇后语，以完整保持方言语境的原汁原味，如客家话“泥伯公过河——自身难保”、“头拉毛扎豆腐，提都唔好提”（大意：头发丝捆豆腐，提不起来）等等。记者在豆瓣读书等平台看到，有读者表示，书中对于方言的巧妙运用不但没有影响阅读体验，反而平添不少“寻宝”的惊喜和乐趣。读者邓丽云表示，《叉仔》中对于民情、地名、史实的描写，使得故事更加贴近本土生活，真实可信，而语言更是如同“一锅深圳本地的老火汤，朴实、鲜美、回味无穷。”

而对于文本的“如果用两个字概括深圳的气质，我会说‘坚韧’。”张黎明表示，写作的文本终归来源于个体对城市的情感与理解，“外来人多会惊叹她的年轻、她的现代化吧？若用一棵树来比喻，我看到的是枝繁叶茂下的泥土，更留意深埋泥土下的根。”

来源： 深圳特区报