精心挑选《欧.亨利短篇小说读后感》相关文章文案。（精选5篇）

更新日期:2025-06-06 14:26

写作核心提示：

写一篇关于欧·亨利短篇小说读后感的作文，需要注意以下事项：
1. 确定主题：首先，明确你想要表达的主题，比如欧·亨利短篇小说中的幽默、温情、讽刺等元素。
2. 了解作者背景：在写作前，了解欧·亨利的生平、创作背景以及他的文学风格，这有助于你更好地理解他的短篇小说。
3. 选择作品：挑选一篇或几篇欧·亨利的短篇小说，深入阅读并分析其中的情节、人物、主题等。
4. 分析作品结构：欧·亨利的短篇小说通常具有独特的结构，如“意外结局”等，分析这些结构特点，并探讨它们在作品中的作用。
5. 深入挖掘主题：在分析作品时，要深入挖掘欧·亨利短篇小说所表达的主题，如人性、爱情、友情、家庭、社会等。
6. 结合自身经历：在写作过程中，可以结合自己的亲身经历或感悟，使文章更具说服力和感染力。
7. 举例论证：在论述观点时，要善于运用作品中的具体事例进行论证，使文章更具说服力。
8. 语言表达：注意语言的准确性和流畅性，运用丰富的词汇和修辞手法，使文章更具文采。
9. 结构清晰：文章结构要清晰，层次分明，开头、中间、结尾要合理布局。
10. 适当引用：在论述过程中，可以适当引用欧·亨利作品中的经典语句

欧·亨利的“典型”

作者：冯新平

最近，随着《欧·亨利小说全集》的出版，这位与法国的莫泊桑、俄国的契诃夫齐名的“世界短篇小说巨匠”重又回到人们的视野。

从囚徒威廉·波特到小说家欧·亨利

欧·亨利本名威廉·西德尼·波特，1862年出生于美国北卡罗来纳州。父亲是医生，母亲在他三岁时死于肺结核，外祖父是成功的报纸编辑。他在酗酒的父亲去世后，由经营寄宿公寓的祖母抚养，并在姑妈创办的私立学校学习。“我13岁到19岁期间读的书比以后任何时候读的书都多，”他说，“我那时的品味比现在好得多，因为我过去除了经典什么也不读……我现在没有时间读书。我所有的书都是在20岁之前读的。”

波特15岁时在叔叔的药店里当学徒，4年后成为一名执业药剂师，但不久就被送到了德克萨斯州的一个牧羊场。那里的户外生活有助于他肺结核病的好转。两年后，他搬到德克萨斯州的奥斯汀并娶了一位当地富商的女儿。对绘画和素描感兴趣的他在德州土地局找到了一份薪水不错的绘图员工作。但因他担任银行出纳员时挪用公款，虽然岳父已偿还，陪审团宣告他无罪，但联邦银行审查员要求重新审理此案。他先是逃到新奥尔良，然后又逃到洪都拉斯。得知妻子病危回家后的他，被判处在俄亥俄州的监狱服刑5年。

尽管作为药剂师，他在监狱的待遇不错，而且还有写作的自由，但坐牢对他来说仍是巨大的创伤。他写给女儿的信从未透露他离家出走的原因，甚至也没有透露他身在何处。正是在这段人生的黑暗时期，他成长为享有盛名的欧·亨利。1902年，出狱后的欧·亨利来到纽约。他笔下的故事开始充斥各种文学杂志。8年中，在编辑的激励下，他保持着惊人的产量。但名利双收的他仍然躲在笔名后面。他的第一本小说集《卷心菜与国王》（1904），广受欢迎。《四百万》（1906年的纽约有四百万居民）更是让他名声大振。自此以后，他的作品从未绝版过。

第二次婚姻失败的他像他父亲一样喝得越来越多，写得越来越少。而三十年前威胁他母亲和妻子的肺结核也在吞噬着他的生命。“拉开窗帘，让我看看纽约，”他说，“我不想在黑暗中回家。”将死之际，曼哈顿桂冠散文作家和美国现代短篇小说之父的心仍属于那片被东河、哈德逊河以及哈莱姆河包围的狭长地带。多年以后，美国文学刊物的编辑们在赞扬一个人的写作水平时会说，终于有了一位作家，他和欧·亨利一样了解并热爱纽约。

痛苦与幽默的巧妙结合

欧·亨利最卓越的成就是将浪漫主义与现代工业城市融合在一起。他的浪漫不是发生在一个特定的地方，也不是与生俱来的。他那个时代的现实主义者，如斯蒂芬·克兰、弗兰克·诺里斯和西奥多·德莱塞，都试图以不同的方式来对抗世界。但欧·亨利想要的，也是他在小说中创造的，不是对抗而是逃避。当然，那样的逃避并不是简单而直接的。人们从他的故事中读到的是二十世纪头十年纽约的社会历史。那样的历史充斥着贫穷、痛苦和死亡。

《带家具出租的房间》中没有交集的男女主人公以同样的方法死在同一个出租房间里。《砖粉街》的男主人公就是我们今天所说的“贫民窟的主人”。在《一个未完成的故事》的结尾，叙述者梦见自己在天堂里，却被一个天使警察审问。还有《麦琪的礼物》中一对穷困的年轻夫妇忍痛割爱互赠圣诞礼物。这种将痛苦与幽默巧妙地结合在一起的技巧是一种特殊而罕见的才能。“典型”是描述欧·亨利笔下六百多个故事的恰当术语。与创作风格渐趋变化的契诃夫相比，欧·亨利的开始就是他的结束：不仅单从故事内部很难判断写于何时，而且质量上也没有明显的区别。其不可思议又恰到好处的巧合，与出人意料却又合乎常理的结尾，成为欧·亨利小说艺术的标志。直到今天，作家们还在为这方面超过他而努力，却只是再次证明那句老话的正确性：你无法在一个属于冠军的游戏中击败他。

毫无疑问，欧·亨利切身体会到的痛苦是他写作的最大财富。他也常常善意地取笑人们的愚蠢，但那是一种温和的讽刺。阅读他的小说有时会有一种快乐和轻松的感觉，堪比维也纳的华尔兹。但他并没有将人性过分浪漫化，也并没有忽视邪恶的存在。他用幽默的方式巧妙编织种种逃避方式。《艺术大师》中，一个骗子责备一位艺术家：“现在，孩子，”庄重又不失和蔼，“你和我得有个‘艺术’对‘艺术’的对谈。你有你的艺术观，我也有我的。你的艺术观是传承自缪斯的艺术；而我是办正事的商业艺术观。这是我的计划，事实也证明大大奏效。”

如此幽默让人忍俊不禁，却也因为有文字游戏之嫌而受人指责。但欧·亨利写作时的自律和对小说艺术的热爱，远比他的一些批评者愿意承认的要多得多。他只是试图做一些与众不同的事情，而且大部分时间都做得非常好。施特劳斯的华尔兹既不像巴赫，也不像勃拉姆斯，但你不能因此就说他是轻浮的。这正如我们不能因为一条漂亮的狗不是一匹漂亮的马，或者一个英俊的男孩不是一个潇洒的男人而责备他们。

艺术不一定要乏味，但一定要有效

欧·亨利的故事主题有着笑中带泪的严肃，他也非常重视能恰当呈现主题的写作技巧。在《留声机与把戏》中，欧·亨利借叙述者的口宣称：“叙事的艺术在于，在你就与主题无关的话题发表你的观点之前，向你的观众隐瞒他们想知道的一切。”这正如他所有的好故事都是包着糖衣的苦药丸。在《菜单上的春天》中，他先是以一句简短的话开头：“这是三月的一天，”然后继续写道，“如果你要写故事，可千万别这么开头。再没有什么比这种开头更糟糕的了。这样开头缺乏想象力，平淡乏味，好像仅仅是些风言风语。可是在这儿倒还勉强凑合，因为下面这一段本该用在故事的开头，只是太过离奇荒诞，置于缺少思想准备的读者面前，真叫人摸不着头脑。”

这是一种无艺术的艺术。什么样的人能够像欧·亨利一样写出这样的句子：“女人是时钟的天敌”，或者“女人不读杂志上的爱情故事……这些爱情故事是由胖胖的抽雪茄的鼓手和十岁的小女孩来读的”。还有，一座纪念雕像矗立在纽约的车流中，“除非他的神经是铁打的，否则这位伟大的将军一定会觉得世间的荣耀就这样消逝了。”在最好的时候，欧·亨利可以说是既才华横溢又睿智练达，既严肃庄重又诙谐幽默。他的作品是所有这些品质的调和物。虽然这调和物是根据“典型”的公式酿造的，但仍然是最有效的，因为它是欧·亨利独创的。艺术不一定要乏味，但一定要有效。艺术家也不必令人厌烦，但一定要真实。就像所有优秀的艺术家一样，欧·亨利也是一个矛盾而复杂的混合体，但他几乎从不乏味，一如他层出不穷的选集所呈现的那样。（冯新平）

来源： 京报网

当爱的时候——读欧.亨利短篇小说《爱的奉献》有感

#首届书评创作大赛#

欧.亨利，美国短篇小说家、美国现代短篇小说创始人，其主要作品有《麦琪的礼物》、《警察与赞美诗》、《最后一片叶子》、《二十年后》等。其实他的短篇小说《爱的奉献》也相当出彩，作家用幽默风趣的手笔给我们展现了一对热爱艺术并为之坚持付出的年轻情侣，当他们生活出现窘迫时，又都互相隐瞒着放弃艺术，干粗活来支持对方继续艺术深造的感人故事。最后真相大白后，他们全都笑了，为他们各自蹩脚的编造谎言的水平开怀大笑。

小说的男主人公乔是浑身散发着绘画艺术的天才，二十岁时来到纽约学习画画。欧.亨利是这样形容乔的装扮的:束着一条飘垂的领带，带着一个更为飘垂的荷包。“飘垂”这个词用得非常精炼，形象逼真。女主人德丽雅，南方人。她把六音阶搞得相当出色，以至于亲戚们凑钱让她到北方来学习“深造”。

乔和德丽雅在画室里相遇了，热爱艺术的两个年轻人有许多共同的话题，他们读懂了对方，一见倾心，很自然地走到了一起。很快，乔和德丽雅结婚了。他们在寂静的地方租了一层公寓，开始了幸福的生活。“那是一个寂静的地方，单调得像是钢琴键盘左端的A高半音。”作者想象力太丰富，风趣得使人忍不住继续读下去。

如果有钱的话，他们会继续幸福地生活与学习下去。可是没过多久，他们就付不起交给先生们的学费了。为了不至于断炊，德丽雅决定去教授音乐，并且很快“找到了一个学习弹钢琴的女学生。”

德丽斯是这么“兴高采烈地对乔说起她的学生的:“乔，亲爱的，”她十分快活地说，“我有一个学生啦。哟，那家人可真好。一位将军，爱·皮·品克奈将军的小姐，住在第七十一街。我的学生是他的女儿克蕾门蒂娜……

乔很内疚，他不愿让德丽雅放弃她的艺术去挣钱来支持他继续学习，也想出去卖卖报纸，或者搬铺马路的石子，挣个一两块钱回来。可是德丽雅不愿意，她走过来，勾住他的脖子。“……你一定得坚持学习。我并不是放弃了音乐去干别的事情。我一面教授，一面也能学一些。我永远跟我的音乐在一起。何况我们一星期有十五钱，可以过得像百万富翁那般快乐。你绝不要打算脱离马杰斯脱先生。”

乔说:可是我不愿意让你去教课，那不是艺术。你这样牺牲真了不起，真叫人佩服。”

“当你爱好你的艺术时，就觉得没有什么牺牲是难以忍受的，”德丽雅说。

“我在公园里画的那张素描，马杰斯脱说上面的天空很好。”乔说。“丁克尔答应我在他的橱窗里挂上两张。如果碰上一个合适的有钱的傻瓜，可能卖掉一张。

“一个合适的有钱的傻瓜，”这是作者对有钱的特别是不劳而获的人的讥讽。这样的人或者是守财奴，或者是挥霍无度的浪荡子，根本不懂什么艺术，买画只是为了装饰门面。可就是这样肤浅，只管花钱如流水的人，乔也还没遇到过他只是想象而已。

作者是这么叙述德丽斯第一次拿回钱来时的情形的:周末，愉快自豪、可是疲惫不堪的德丽雅，得意扬扬地掏出三张五块钱的钞票，扔在那，“有时候，”她有些厌倦地说，“克蕾门蒂娜真叫我费劲。我想她大概练习得不充分，我得三翻四复地教她。而且她老是浑身穿白，也叫人觉得单调。”

乔也带着基度山伯爵的神气，掏出一张十元、一张五元、一张两元和一张一元的钞票——全是合法的纸币。

周六，乔先回家了，把十八块钱放到了客厅上，而后清洗手上像黑色颜料涂东西。一会儿，德丽雅回来了。她的右手用绷带缠成了一团，包扎得不成样子。

乔问:怎么啦？

德丽雅说是她的那位跟她学钢琴的克蕾门蒂娜上课的时候还吃奶酪面包，因为淋得奶酪太多，流到了她的手上。所以她被烫伤了，很痛，不过现在好多了。克蕾门蒂娜难过死了。她的父亲更是急得快发狂了，连忙让烧炉子的人或地下室的人赶紧去药店买一些油或是什么来，替她包扎。

“这是什么？”乔轻轻地握住那只手，扯扯绷带下面的几根白线，问道。

“那是涂了油的软纱。”德丽雅说

在手受伤后德丽雅都不忘关心乔卖出的画。乔不再说他卖出的那副水彩画，也不再说别人预定的油画，而是很快乐地说起了他卖出去车站图，认为他还能卖出去的公园景致的画与哈得逊河风景画。还把买画人的外貌详细说了一下。

当乔看到德丽雅受伤的手上的白线的时候，他问:“这是什么？”

“这是什么？”乔轻轻地握住那只手，扯扯绷带下面的几根白线，问道。

“那是涂了油的软纱。”德丽雅说

乔又问:德丽雅，你下午什么时候烫伤的？

她说。“大概五点中吧……熨斗，我是说奶酪，大概在那个时候烧好。你真该看到品克奈将军，乔，他……”

“先坐一会儿吧，德丽雅，”乔说，他把她拉到卧榻上，在她身边坐下，用胳臂围住了她的肩膀。

“这两个星期来，你到底在干什么。德丽雅？”他问道。

德丽雅固执的含含混混地说着品可奈将军，可终究继续不下去，垂下了头，哭着说出了实情。她找不到需要教授的学生，可是她不能看着乔放弃前程，只好到一家洗衣作坊去干活。她以为她编的可蕾门蒂娜和她父亲的事可以瞒得住乔呢！没想到被骗怀疑了。他还问乔会不会因为这生她的气？如果她不出去工作，他不会把画卖给那个从庇奥利亚来的人。

乔对她说，他一直没有怀疑，直到今天洗衣作坊里有个姑娘被熨斗烫伤了手，是他把机器间的油和废纱头给了他。他一直在洗衣作坊里的作坊里烧锅炉。

单纯善良、活泼热情，热爱艺术的乔和德丽雅都笑了，乔开口说：“当你爱好你的艺术时，就觉得没有什么牺牲是难以忍受的。”可是德丽雅用手掩住了他的嘴。“别说下去啦，”她说，“只消说‘当你爱的时候’。”

当你狂热爱艺术的时候，你会为其牺牲时间、经历。同时，当你爱某个人并且和爱的艺术冲突的时候，你会为其牺牲艺术吗？欧.亨利笔下的乔和德丽雅做到了。

虽然这只是作者的幻想，但是我和所有的读者都宁愿这是真的。既然作者不想触及消极、阴暗、乃至丑恶的社会不良现象。那我们为什么不接受作者明快简洁的故事完美大结局！其实，作家欧.亨利像很多的中国作家一样，心中有一个乐观的，花好月圆、比翼双飞的美好愿望。所以，在其短篇小说中有着让人开心接受的正能量，乔和德丽雅都是为爱无私奉献的人，奉献给艺术，奉献给爱人，再多的牺牲也是值得的。

但是，作者欧.亨利看到了社会的黑暗与不公平的贫富差异，在他嬉笑怒骂、略显嘲讽的文笔中，我们也看到了他对为富不仁者的抨击。他同情那些有志向的穷人。因此，他只能对这些人寄予美好的幻想化，希望他们在困难面前有着坚强开朗的性情，勇敢活下去。